Onde, como e como gravar monólogos em vídeo

O processo de filmagem de uma pessoa no enquadramento levanta muitas questões. Vou tentar responder o mais comum.

Vou começar com como escolher um lugar para fotografar . Qual é o melhor cenário para filmar?

Essa pergunta preocupa todos que gravam um vídeo com sua participação no quadro. Eles me perguntam com frequência e ficam surpresos com minha opinião, porque a maioria dos gurus do marketing de vídeo ouve algo completamente diferente.

Certamente você já ouviu falar que precisa gravar mensagens de vídeo para o público em um fundo neutro. E eles viram como a maioria encarna isso, encontrando uma parede lisa em casa.

Portanto, nesse contexto, é melhor nunca filmar.

Porque, se você chama uma pá de pá, os não-profissionais nas filmagens o aconselham, pegando os topos de alguns profissionais de marketing de guru. Ou aqueles que, na melhor das hipóteses, provêm de fotografias em que um fundo branco é uma coisa comum. Mas é precisamente a cor pura branca que é um plano de fundo liso e especial com luz profissional, e não uma parede de cores incertas.

Nenhum cinegrafista ou diretor profissional jamais colocará uma pessoa perto de uma parede ao fotografar. Na TV, você não verá esses quadros - quero dizer, grandes canais competentes. Pelo contrário, a pessoa será solicitada a dar alguns passos na parede ou em qualquer outro contexto.

imagem

Um plano de fundo simples é bom quando se planeja adicionar legendas ou gráficos, mas é mais exigente em termos de iluminação, aparência e até dicção, porque o espectador não tem nada para olhar.

O fundo do interior ou da rua dá profundidade ao quadro, cria uma atmosfera e carrega informações adicionais; portanto, isso também precisa ser levado em consideração. E eles são mais vitais e mais próximos do espectador - melhor criam uma sensação de conversa confidencial e reduzem a distância. Também importa e influencia.

Portanto, opções diferentes são adequadas para propósitos diferentes - tudo isso precisa ser pensado. Mas um fundo monofônico puro é mais difícil de organizar em casa - você precisa não apenas comprá-lo, mas também luminárias. Mas se você decidir, faz sentido obter um fundo verde e usar a enorme variabilidade da chromakey.

imagem

Próximo. Tiro em ângulo de visão. Se durante a filmagem em monólogo, a câmera fica acima de uma pessoa, ela a reduz visualmente e, se a lente é direcionada para uma pessoa de baixo, ela aumenta. Como regra, é melhor montar a câmera ao nível dos olhos. Em geral, o ponto de instalação clássico do operador de câmera para uma pessoa no enquadramento é o seguinte: para uma pessoa em pé - ao nível do peito, para uma pessoa sentada, falando em jargão profissional - “do umbigo”. Então os olhos caem na seção dourada da armação e acentuam o trabalho.

A maioria das filmagens requer uma redução de tempo e ação. Isso é possível ao usar quebras e inserções. O corte simples com saltos é analfabeto, embora agora seja muito comum. Isso cria desconfiança da pessoa no enquadramento, pois fica claro que ela não mostra tudo e oculta algo ... Portanto, é melhor usar interrupções. Interrupções são planos diferentes do objeto principal, mas do mesmo ambiente - nas mãos da pessoa que fala, na mesa ou atrás das costas. Essas fotos não apenas facilitam a instalação e melhoram a qualidade como um todo, mas também são capazes de trazer a atmosfera e revelar o conteúdo em sua totalidade.

A câmera de uma pessoa pode ser diversificada por meio de filmagens com pseudo-câmeras múltiplas. O que é isso? É quando várias tomadas de diferentes tamanhos e ângulos são removidas e, durante a instalação, peças de tomadas diferentes são tomadas e conectadas - uma ação muito mais dinâmica é obtida. Obviamente, isso requer mais tempo de gravação e edição, mas o resultado vale a pena. Você só precisa ter cuidado e observar a localização do apresentador e a proximidade do microfone o mais próximo possível de cada tomada, para que também não haja diferenças no som.

imagem

E qual câmera é melhor para gravar vídeos de conversação e como fazer sem equipamentos caros? - você pergunta.

Se falamos sobre a escolha, há algumas circunstâncias que podem afetar as preferências de um modelo específico.

A escolha da câmera de vídeo depende diretamente de:

  1. seu orçamento
  2. O que você vai atirar
  3. Onde você vai atirar
  4. Quem gravará e editará o vídeo
  5. Com que frequência você gravará um vídeo

Se você planeja gravar mensagens de vídeo e entrevistas, nesse caso, o principal na câmera será a capacidade de conectar um microfone externo.

Obviamente, você pode adicionar a isso:

  • a presença de filmagem pelo menos em Full HD (resolução de vídeo 1920x1080);
  • a presença de memória flash;
  • grande capacidade da bateria.

Quase todas essas vantagens têm uma câmera em um bom smartphone.

A coisa principal:

  • é bom consertá-lo com todos os tipos de dispositivos e tripés especiais disponíveis hoje;
  • fotografar em um local bem iluminado, de frente para a fonte de luz;
  • fotografe em um local silencioso e use um fone de ouvido para garantir a qualidade do som;
  • para construir a composição correta do quadro, na qual o "ar" acima da cabeça da pessoa está presente na proporção correta - nem muito nem pouco no plano grande e médio.

O que posso dizer? - Eu ouvi sua próxima pergunta.

O que dizer na sua mensagem de vídeo depende da finalidade específica deste vídeo. Uma saudação em um site, um convite para um webinar, uma vídeo aula ou um monólogo temático têm objetivos diferentes e, portanto, exigirão texto diferente no quadro. Mas todos eles obedecem às mesmas leis de reter a atenção do espectador - as leis da dramaturgia.

O que é importante em termos práticos? Este é um começo atraente e brilhante, por exemplo, uma declaração controversa, uma imagem incomum ou um som que atrai a atenção, porque há apenas 15 a 18 segundos quando o espectador decide se deve procurar mais. Essa é a presença de intrigas, cujo papel pode ser desempenhado pelo anúncio do que acontecerá a seguir ou por uma história com um fim desconhecido até o momento. Essas são as ênfases - pontos problemáticos, propriedade, objeções, benefícios. E é muito importante ter uma conclusão clara com uma chamada para uma ação específica, seja para deixar um comentário, seguir o link, se inscrever ou comprar agora.

E novamente ouço sua objeção:

- Escrever é uma coisa, mas como dizer tudo isso na frente da câmera?
- Tentei atuar no cinema - foi assustador ...
- esqueci minha própria linha de pensamentos e encontrei palavras com dificuldade ...
- Minha boca estava seca e minha voz tremia ...
- Eu não sabia onde colocar as mãos ...
- Eu não gostava de mim mesma no enquadramento ...
- Como derrotar o medo da câmera?

Para reduzir a tensão antes de fotografar, posso aconselhá-lo a fazer o seguinte:

  • Mova para remover o grampo muscular.
  • Beba água para reduzir a secura na boca e no corpo como um todo causada pelo estresse.
  • Esfregue as mãos e os lóbulos das orelhas porque o órgão mais importante na formação da fala é o cérebro e, se não funcionar bem, a dicção mais perfeita não ajudará.
  • Faça uma auto-massagem pressionando alternadamente as falanges das unhas de uma mão e depois a outra.
  • Lembre-se do que e para quem você quer transmitir e ir!

Mas a maneira mais eficaz de derrotar o medo da câmera para sempre é o dobro. Remova suas mensagens de vídeo o mais rápido possível, visualize-as e analise. Experimente a aparência e os locais de filmagem, pense sobre a imagem e os gestos. Lembre-se da mensagem principal da sua mensagem de vídeo ao filmar, e você não notará como o medo corre para o outro, deixando-o na companhia do prazer e dos objetivos alcançados.

All Articles