🧛🏼 🦈 🤨 «Un game designer est toujours un joueur»: que fait un spécialiste, quelles compétences sont importantes 💙 🛌🏿 🔢

Le marché du jeu se développe régulièrement: selon le Global Games Market Report, le volume de l'industrie du jeu atteindra 196 milliards de dollars d'ici 2022. Une telle croissance nécessite l'apparition de nouveaux spécialistes, et l'un des personnages clés de la création de jeux est un game designer.

Le game designer est un spécialiste unique qui génère des idées créatives et développe des systèmes de jeu qui peuvent captiver les joueurs pour les années à venir.

Lors de la leçon ouverte " Game designer: comment créer des jeux à partir de zéro ", Vladimir Kovtun, producteur à Ciliz, professeur du cours " Game designer " Netology, a parlé des spécificités du game designer, des compétences nécessaires et a également répondu aux questions des étudiants.

Game design: art ou science?

Quelqu'un dira que créer un jeu est un grand art, d'autres sont une science difficile. Ceux-ci et les autres ont raison. La seule question est de quel côté vous êtes. Si vous êtes un utilisateur, vous classerez très probablement les jeux comme de l'art. Alors que les développeurs comprennent que c'est pour la plupart une science. La façon dont les jeux sont organisés de l'intérieur est complètement différente de la façon dont ils sont perçus de l'extérieur.

La conception de jeux est un art dans lequel la science est très importante.

Que fait un game designer

Le game designer propose un jeu et explique à l'équipe comment le faire.

L'une des tâches principales du game designer est d'organiser les loisirs de l'utilisateur pour qu'il passe un agréable moment dans le jeu. Au contraire, je l'ai même passé avec plaisir, c'est-à-dire que j'ai eu une bonne expérience. Par conséquent, lors de la création d'un jeu, le concepteur de jeu doit penser à l'expérience utilisateur. Si un joueur obtient un choix intéressant, de nouvelles émotions et expériences, une nouvelle expérience, il s'en souviendra et reviendra à un tel jeu.

Le game designer peut être comparé à un sorcier qui crée une réalité spéciale pour un joueur et une expérience spéciale.

En quoi consiste la conception de jeux

Concevoir les règles du jeu . Le game designer est à la tête de ce processus et définit les règles: qui joue quel rôle, à quel moment ce qui doit être fait, les conditions de victoire et de défaite, la durée du jeu.

Le processus de formulation du contenu du jeu . Ici, le concepteur de jeux travaille avec des départements connexes: artistes, programmeurs, community managers, spécialistes du marketing, support technique et autres domaines en fonction du produit.

Le rôle d'un game designer dans une équipe

L'un des points clés du travail d'un game designer est son interaction avec l'équipe. Tout d'abord, avec des programmeurs et des artistes.

Voyons ce que fait un game designer dans une équipe.

Formule et diffuse «Quoi?» . Ce que les artistes doivent dessiner, ce que les développeurs doivent programmer, quelles pensées doivent être transmises aux responsables de la communauté de produits. Dans le même temps, le game designer ne se glisse jamais dans la partie dédiée à "Comment?".

Empêche la mutation du concept de produit . Le game designer est responsable du résultat final, il s'assure donc que ses tâches sont exécutées exactement comme il en a besoin.

Fonctionne comme un lien. Le concepteur de jeu affecte directement la façon dont l'équipe interagit les uns avec les autres et la rapidité et l'efficacité avec lesquelles le produit se termine.

Un game designer est aussi dur qu'un artiste de cirque. Vous devez savoir et être capable de faire beaucoup de choses, mais ne le montrez pas trop clairement.

Ce qu'un concepteur de jeux devrait pouvoir

Un concepteur de jeu débutant d'un professionnel reçoit des compétences - non seulement professionnelles, mais aussi «douces» (compétences non techniques). Commençons par ce dernier.

Communiquer

Le game designer interagit beaucoup avec les gens - verbalement ou par écrit. Il y a différents employés - introvertis et extravertis. Et le concepteur de jeux doit être capable de transmettre ses pensées à tout le monde - de différentes manières. Ce n'est pas seulement la communication verbale, mais aussi la capacité de «dessiner» rapidement quelque chose pour l'artiste sous la forme d'une note ou «d'écrire» à un programmeur une tâche dans une langue qu'il comprend.

Le game designer a également besoin de compétences en communication pour protéger les idées et négocier.

Soyez organisé et ponctuel.

Considérez où ces compétences sont nécessaires.

Évaluation des tâches et des résultats en temps opportun . Le game designer confie des tâches à toute l'équipe, de nombreux processus y sont liés - c'est une grande responsabilité. Pour cette raison, les concepteurs de jeux sont souvent appelés «goulots d'étranglement», et l'ensemble du projet dépend de l'auto-organisation du concepteur de jeux.

Planification du flux de tâches . Si les programmeurs et les artistes ont les mêmes tâches, le game designer a des tâches diverses. Par exemple, récupérez des références à un concepteur sonore, créez des maquettes d'écran pour les artistes, rédigez une tâche technique pour les programmeurs. Et aussi pour les analystes de préparer une base, et pour les producteurs de générer des idées pour les prochaines versions et un plan de développement.

Il est important de pouvoir diviser un large flux de tâches en petits flux et de les répartir correctement en fonction de la priorité.

Savoir lire et écrire en anglais

Étant donné que le concepteur de jeux travaille beaucoup avec le texte, la connaissance de la langue russe devrait être excellente. En plus de l'alphabétisation, un concepteur de jeux doit suivre des règles typographiques simples lorsqu'il travaille avec du texte: composition et lisibilité du texte. Les programmeurs diront «merci» :-)

La connaissance de l'anglais est cruciale, surtout pour les débutants. Littérature professionnelle, ressources médiatiques - 90% anglais.

Nous nous tournons vers les compétences difficiles du concepteur de jeux.

Connaître le marché

Jouer beaucoup est la compétence la plus importante . Un game designer est toujours un joueur (mais pas l'inverse ;-). La question à partir de laquelle une interview avec un game designer de n'importe quel niveau peut commencer est: "À quels jeux avez-vous joué au cours du dernier mois?". Malheureusement, même ceux qui sont professionnellement engagés dans la conception de jeux ne peuvent souvent pas répondre à cette question - et c'est une cloche forte. Si un concepteur de jeux ne joue pas à des jeux, comment peut-il les fabriquer?

Vous devez regarder tous les jeux - anciens et nouveaux. Et il y a une nuance.

Chaque année, il devient plus difficile de devenir game designer sans la connaissance systématique qui est généralement donnée dans les cours. Cela s'explique par le fait qu'au cours des dernières décennies, des centaines de milliers de projets ont été lancés. Et si vous n'avez jamais joué auparavant, vous devez bien comprendre sur quoi vous concentrer, sur quelles ressources lire et quoi utiliser.

Faites dekonstrakty . Autrement dit, démontez le jeu dans tous les composants. À la suite de la déconstruction, vous apprendrez les avantages et les inconvénients du jeu, pourquoi il est devenu populaire, combien d'argent il rapporte, comment vous pouvez créer quelque chose comme ça.

Un bon exemple de déconstruire

Ne reniez pas les genres et les plateformes . "Qui a besoin de cette Nintendo Switch?", "Je n'achèterai jamais de jeux dans Epic Games Store" - cela semble étrange. Il n'y a pas de «mauvaises» plateformes pour un game designer, vous devez jouer à tout et partout. L'observation de divers types est importante pour le développement personnel.

Mathématiques

Les concepteurs de jeux débutants ont souvent peur d'avoir besoin de connaissances mathématiques approfondies. Les plus profondes ne sont pas nécessaires - sauf si vous voulez élaborer des stratégies économiques complexes. Un cours de mathématiques à l'école est généralement suffisant .

Un processeur de table est un outil de base pour un concepteur de jeux. Peu importe que Excel soit une feuille de calcul Google ou OpenOffice.

Le game designer ne doit pas nécessairement être docteur en sciences mathématiques, mais doit connaître la base mathématique.

Esthétique

Le game designer évalue le travail du département artistique, il doit donc être érudit en termes d'art. Il est important de pouvoir distinguer le mauvais goût d'un chef-d'œuvre. Souvent, les artistes sont déconnectés du processus et le concepteur de jeu doit être en mesure de les remettre sur la bonne voie, en donnant des commentaires clairs.

Capture d'écran du jeu Middle-earth: Shadow of War

Capture d'écran du jeu Assassin's Creed Odyssey

Bande-annonce Hellblade: Senua's Sacrifice, qui a remporté plusieurs nominations aux BAFTA Games Awards en 2018, y compris pour la meilleure décoration

Et voici la bande-annonce du jeu The Outer Wilds , qui a remporté les BAFTA Games Awards 2020 dans les catégories "Meilleur jeu" et "Game design".

Logique et analyse

Lors de la création d'un jeu, le game designer doit d'abord proposer une solution logique. Tous les éléments du système doivent être en place, les schémas d'actions des personnages sont pensés, le projet doit être ancré et vérifié. Ce n'est qu'après cela que le game designer prend une décision dans le cadre du concept d'un nouveau projet.

Il existe deux outils de test d'hypothèse standard: le prototypage (création de prototypes rapides à l'aide de moteurs de jeu) et le prototypage papier.

Un exemple de prototypage papier d'un jeu

La troisième méthode - non standard - n'est disponible que pour certains professionnels qui inventent des jeux dans leur tête, jouent à des jeux dans leur tête et vérifient leurs concepts dans leur tête.

L'analytique est importante pour l'interaction d'un concepteur de jeux avec des spécialistes du marketing et des analystes. De plus, le concepteur de jeu doit réfléchir à la fonctionnalité du jeu de telle manière qu'il soit commode pour l'analyste et le responsable du marketing d'interagir avec lui.

Si le concepteur du jeu n'a pas intégré le jeu déclencheur dans le système économique afin que l'analyste puisse consulter les événements et les statistiques, le jeu devra être refait.

Sortir des sentiers battus

Il est important pour un game designer de penser sans limites. Comme on dit, pensez hors de la boîte - pensez hors de la boîte. Si un concepteur de jeux essaie de chercher des solutions à des situations insolubles, de nouveaux concepts de jeu, la chance de créer un jeu cool décuple. Rappelez-vous que les déconstructions aident à comprendre pourquoi un produit particulier réussit.

Cela dépend du concepteur du jeu si le jeu sera gris et sans caractéristiques ou un hit pour toujours.

Un exemple de best-seller est le tireur de trône nucléaire (2015). Plus d'un million d'exemplaires vendus

Travailler avec un ordinateur (pour les jeux sur support numérique)

Cette compétence est souvent oubliée. Un concepteur de jeux devrait être un geek - dans le bon sens - et ne pas avoir de difficulté à apprendre de nouveaux logiciels ou matériels.

Vous devez être familiarisé avec Windows, MacOS ou Linux. Les entreprises fonctionnent de différentes manières: pour certains, l'ensemble du pipeline est conçu pour que tout le monde travaille sous Windows, pour d'autres - sous MacOS ou Linux.

Il est important d’absorber le nouveau comme une éponge, car vous ne savez pas où vous allez travailler dans un an. Et si quelqu'un suggère de faire une course ou un tireur? Sur Unity ou Unreal Engine? Ou peut-être y aura-t-il une opportunité de s'installer en Europe. Mais vous ne savez jamais combien de ces «et si?»

La non-disponibilité à travailler avec certains logiciels est une cause fréquente de refus de travail de la part de concepteurs de jeux débutants.

Ainsi, un concepteur de jeux est un spécialiste qui propose des jeux, mais ne les crée pas. Il sait formuler correctement les tâches de l'équipe, comprend la commercialisation des jeux et est capable de convaincre l'investisseur de la réussite du projet.

Les étudiants demandent - nous répondons

Les questions des participants à la session ouverte « Game Designer: comment créer des jeux à partir de zéro » ont été collectées , auxquelles Vladimir Kovtun, professeur du cours « Game Designer » en Netologie, a répondu.

Où puis-je mettre en œuvre l'idée du jeu?

Sur des sites dédiés aux game jams - une sorte de hackathon pour les jeux - vous pouvez trouver des gens, constituer une équipe et faire un projet intégral. Cependant, il est nécessaire de prendre en compte le fait que de tels projets sont créés sur le simple enthousiasme et la motivation interne des participants, de sorte que la plupart de ces projets ne survivent pas pour être publiés.

Si vous avez vraiment une idée géniale, trouvez un programmeur et un artiste et faites un prototype - une version courte du jeu - pour rechercher des investisseurs. Mais c'est déjà une histoire liée à la création de votre propre entreprise - un studio de jeux, à attirer l'argent des investisseurs et tout ce qui s'y rapporte.

Le produit sera-t-il approuvé par un concepteur de jeu sans expérience?

Il n'y a pas de problème au début spécialiste.

Lorsqu'un concepteur de jeux commence sa carrière et rejoint l'entreprise en tant que stagiaire, stagiaire ou junior, il n'est pas invité à proposer immédiatement l'ensemble du concept - ils commencent généralement par des moments privés, des fonctionnalités de jeu. Autre point: depuis qu'ils ont embauché, ils font également confiance au produit.

Le degré de confiance d'un programmeur dans une idée dépend de la façon dont le concepteur de jeu la présentera. Si l'idée est étayée par des faits, bien décrits, structurés logiquement, s'inscrivant dans le concept du produit, alors le programmeur et l'artiste se feront un plaisir de se charger d'une telle tâche.

Quel genre est préférable de commencer à apprendre la conception de jeux?

Commencez avec votre genre préféré. Il n'y a pas de règles strictes. D'accord, ce sera étrange si un concepteur de jeux novice qui a besoin de jouer les cent premières pièces joue dans quelque chose qu'il n'aime pas du tout. Par exemple, je n'aime pas les jeux de stratégie, je les regarde comme des représentants du genre, mais je ne les joue pas pendant 300 heures. Mais j'aime vraiment les plateformes, je les passe en revue complètement et je fais des déconstructions. Voyez ce qui vous est le plus proche personnellement.

Vous pouvez commencer à plonger dans la conception de jeux avec des plates-formes et un mécanicien. La plupart des entreprises créent des jeux gratuits pour téléphones mobiles - jouez à ces jeux et apprenez-les. Les jeux hyper occasionnels sont également populaires.

Quels langages de programmation apprendre pour la conception de jeux?

Je recommande d'étudier C Sharp (C #) ou Lua. Si nous parlons de moteurs, alors le moteur le plus approprié pour la conception de jeux est Unity, et C # y est utilisé. Un grand concepteur de jeux peut être invité à écrire des scripts, qui est Lua. Dans tous les cas, il s'agit d'une programmation orientée objet - sans elle, nulle part.

Quelle doit être l'étendue de la connaissance du marché si vous êtes impliqué dans la création, par exemple, uniquement de quêtes pointer-cliquer?

D'une part, si seul un tel genre est intéressé, se baser sur lui.

D'un autre côté, souvenons-nous du message Pensez hors de la boîte - pensez hors de la boîte.

Si vous allez dans le genre de jeux "extraterrestre" ou complètement différent, vous pouvez simplement trouver un nouveau concept qui se démarquera dans votre genre.

Par exemple, faire une quête pointer-cliquer avec la mécanique de Battle Royale est une idée intéressante. Ou faites une course dans une quête. Mais s'il n'y a pas de compétence correspondante sur le marché des genres que vous souhaitez utiliser et intégrer, des difficultés de mise en œuvre se poseront. Pour l'auto-développement, vous devez tout jouer.

Comment un game designer peut-il esquisser un concept pour un spécialiste engagé dans le son, s'il est lui-même un zéro complet?

Vous devez comprendre les domaines connexes au moins au niveau de base: se familiariser avec la terminologie, les limites.

Je vais vous donner un exemple. Disons qu'un concepteur de jeu a besoin du bruit d'une porte qui claque. Il peut formuler le problème de différentes manières. Cela peut simplement dire au concepteur sonore "J'ai besoin du son d'une porte qui claque", ou il peut ajouter: "dans une telle plage en décibels, le format du fichier de sortie est tel ou tel, la durée limite est telle ou telle, et le volume maximum est tel".

Si le concepteur de jeu ne comprend pas du tout dans aucun domaine, il définira une portée très large de la tâche - la portée de sa décision sera également large. En conséquence, le résultat variera considérablement: de l'inadéquation totale à «c'est ce que j'ai demandé».

Je recommande également de parler avec le spécialiste approprié sur la façon dont il peut aider le concepteur de jeux à mieux se comprendre. Par exemple, il est préférable pour un visuel de transmettre des informations à travers des images, pour un audio - de l'accompagner de voix. Il est important de se rappeler que la tâche est posée à une personne spécifique avec ses propres caractéristiques.

Que lire sur la conception de jeux

Ressources russophones

Vous pouvez apprendre le métier à partir de zéro sur le cours " Game Designer " en Netologie, qui a été développé en partenariat avec la communauté professionnelle des game designers " Cuffs DG ".

Vous passerez par tout le cycle de développement du jeu: création d'un concept, conception de niveaux et de mécanismes de jeu, psychologie du jeu, conception narrative, spécificités de la conception de l'interface de jeu, prototypage, création d'une stratégie de promotion et lancement d'un produit de jeu sur le marché, analyse de jeu.

Communiquant dans le même environnement dans Discord, vous pouvez trouver des partenaires pour créer votre propre jeu.

«Un game designer est toujours un joueur»: que fait un spécialiste, quelles compétences sont importantes